Les rapports entre les monarques britanniques des XVIIe et XVIIIe siècles et les arts restent largement ignorés par l’historiographie française. Or, depuis une trentaine d’années, les études se sont multipliées en Angleterre. Le but du présent article est d’en faire connaître les principales avancées. Pour cela, une démarche diachronique a été adoptée : elle fait le point pour chaque souverain ou reine consort. Elle met en valeur le changement amené par l’avènement des Stuarts, qui savaient l’importance que pouvaient représenter les arts pour une monarchie et qui s’y intéressaient réellement. On leur doit la création des collections royales, avant tout de peintures. Au XVIIIe siècle, deux reines consorts, Caroline d’Ansbach et Charlotte de Mecklembourg-Strelitz, pratiquent un mécénat qui a pour but d’ancrer la dynastie de Hanovre dans son nouveau royaume. Pour sa part, George III patronne la Royal Academy of Arts cependant que George IV va plus loin en soutenant directement l’activité artistique, voire en travaillant avecles architectes. Ainsi sont mis en valeur des aspects trop longtemps méconnus de l’histoire britannique, de la personnalité et du rôle des souverains et reines consorts qui se sont succédé aux XVIIe et XVIIIe siècles.